Vo sous-titrée ou vf : quel impact sur la perception d’une série

À mon sens, il faut distinguer la question du confort d’écoute, qui est légitime, et celle de la fidélité à l’intention de l’auteur, qui elle ne l’est pas moins. Un acteur construit sa performance avec sa voix, son rythme de phrase, ses silences : la doubler, c’est substituer une autre performance à la sienne, aussi talentueuse soit-elle. Pour être précis, je ne nie pas qu’un doublage puisse être réussi techniquement. Mais la perception d’un personnage change nécessairement quand on entend une autre voix que celle pensée pour ce rôle. Pour les séries en particulier, où l’on passe des heures avec les mêmes visages, cet écart finit par se sentir, même quand on ne saurait pas dire pourquoi une scène sonne un peu faux.

On pourrait dire que l’enjeu dépasse la seule question de la voix d’origine… il y a aussi le rapport au texte lui-même. Un sous-titrage oblige à lire, donc à ralentir sa réception, et cela change la façon dont on perçoit les silences, les non-dits. Dans certaines séries scandinaves par exemple, le silence porte autant de sens que le dialogue, et le doublage a tendance à combler ces vides par une intonation qui n’existait pas dans l’intention initiale. Après, je comprends @Jpp_du_Mercredi sur un point… pour une série d’action pure, l’écart de perception est sans doute moins sensible, le texte y jouant un rôle secondaire face au mouvement et au montage.